Cosmin Costinaș
Cosmin Costinaș (n. 1982, Satu Mare, România) este directorul executiv și curator al Para Site, Hong Kong (din 2011) și directorul artistic al Trienalei din Kathmandu 2021. A fost invitat curator al Dakar Biennale - - La Biennale de l’Art africain contemporain (2018) și al Dhaka Art Summit (2018); Co-curator al celei de-a 10-a Bienale din Shanghai (2014) și a primei Bienale industriale Ural, Ekaterinburg (2010); Curator al BAK, Utrecht (2008-2011) și editor al revistei documenta 12, Viena / Kassel (2005–2007).
În cadrul Para Site, Costinaș a coordonat extinderea și relocarea de anvergură a instituției într-un nou spațiu în 2015. A fost curator sau co-curator al următoarelor expoziții: „Garden of Six Seasons” (2020); „Koloa: Women, Art, and Technology” (expoziție itinerantă la Nuku’alofa, Tonga și Artspace Aotearoa, Auckland, 2019-2020); „An Opera of Animals” (expoziție itinerantă la Rockbund Art Museum, Shanghai, 2019); „A beast, a god, and a line’” (expoziție itinerantă la Dhaka Art Summit; Myanm / art & The Secretariat, Yangon; Muzeul de Artă Modernă din Varșovia; Kunsthalle Trondheim; MAIIAM Muzeul de Artă Contemporană, Chiang Mai, 2018-2020); „Movements at an Exhibition, Manuel Pelmus” (2017-2018); ‘Soil and Stones, Souls and Songs’ (expoziție itinerantă la MCAD, Manila și Jim Thompson Art Center, Bangkok, 2016-2017); „Afterwork” (expoziție itinerantă la ILHAM, Kuala Lumpur, 2016-2017); „Lumea este casa noastră. A Poem on Abstraction”(2015-2016); ‘Sheela Gowda’ (2015); conferința „Is the Living Body the Last Thing Left Alive? The new performance turn, its histories and its institutions” (2014; catalogul de referință cu eseuri originale a fost publicat în 2017 cu Sternberg Press, Berlin); „Great Crescent: Art and Agitation in the 1960s—Japan, South Korea, and Taiwan” (expoziție itinerantă la Mori Art Museum, Tokyo, 2013-2015 și MUAC, Mexico City, 2016); „A Journal of the Plague Year” (expoziție itinerantă la The Cube, Taipei; Arko Art Center, Seoul; și Kadist Art Foundation & The Lab, San Francisco, 2013-2015; volumul omonim a fost publicat în 2015 cu Sternberg Press, Berlin); „Taiping Tianguo, A History of Possible Encounters: Ai Weiwei, Frog King Kwok, Tehching Hsieh și Martin Wong in New York” (expoziție itinerantă la SALT, Istanbul; Muzeul NUS, Singapore; e-flux, New York, 2012-2014; volumul omonim a fost publicat în 2015 cu Sternberg Press, Berlin).
La BAK, în Utrecht, Cosmin Costinaș a fost curatorul expoziției „Spacecraft Icarus 13. Narratives of Progress from Elsewhere” (2011), precum și ale expozițiilor personale ale artiștilor Olga Chernysheva (2011), Rabih Mroue (2010, în expoziția itinerantă de la Iniva - Institute of International Visual Arts, Londra; Lunds konsthall; tranzit + display, Praga; și Württembergischer Kunstverein Stuttgart, 2011), Boris Charmatz (2010), Mona Vătămanu și Florin Tudor (2009), precum și primul Former West Congress [Fost Congres de Vest] (cu Maria Hlavajova, 2009). A fost co-autor al romanului „Philip” (2007) și a editat și a contribuit la scrierea a numeroase cărți, reviste și cataloage de expoziții, lector la universități, academii de artă și instituții din întreaga lume.
Abstracție globală și tehnologii indigene
16.07.2021 l Anca Poterasu Gallery
Cosmin Costinaș va începe discuția din cadrul Insomnia pornind de la două expoziții. Prima dintre ele, The world is our home. A poem on abstraction [Lumea este casa noastră. O poezie despre abstracție], co-curator Cosmin Costinas și Inti Guerrero, prezintă lucrări de Robert Motherwell, Bruce Nauman, Tomie Ohtake și Tang Chang având ca referință principală un moment din istoria artei abstracte de după al Doilea Război Mondial, când vocabularul internațional dominant s-a intersectat cu pictura tradițională asiatică. Cei trei pictori abstracți ale căror lucrări au fost prezentate în cadrul expoziției, au trăit și lucrat în afara Asiei de Est (și fiecare pe un continent diferit), dar practicile lor experimentale au încorporat tradițiile artistice ale acestei regiuni, dezvăluind atât similitudini formale, cât și diferențe în abordarea picturii cu cerneală și caligrafie. În cadrul expoziției a existat de asemenea un interes anume pentru modul în care contextele fiecărui artist au contribuit la adoptarea anumitor paradigme estetice și politice rezultate de pe urma Războiul Rece și pentru modul în care fiecare dintre artiști și-a format propria poziție în aceste circumstanțe, precum și pentru modul în care au fost și sunt încă definite diferite niveluri de marginalitate în istoria artei.
A doua expoziție itinerantă, intitulată Koloa: Femei, artă și tehnologie, curatori Lady Tuna Fielakepa, Cosmin Costinas și Vivian Ziherl, aduce în discuție diversele căi extinse ale cunoașterii, ale tehnologiei, și ale esteticii, precum și istoriile sociale și ecologice prin care artele tradițional feminine din Tonga (koloa) se transmit. Printr-un sistem ceremonial de schimb, precum și de colecționare, artele koloa (în principal confecționarea pânzei de scoarță - ngatu și împletituri fine) au reprezentat o componentă crucială în crearea de conexiuni între orizontul cultural extins de-a lungul geografiei maritime Tonga și a multor alte zone din insulele din Pacific. Dezvoltarea istorică, supraviețuirea și rezistența Koloa, precum și energia vie contemporană sau procesele de reactualizare a acestor tradiții sunt profund legate de alte practici și repertorii de cunoaștere distincte din regiune, cum ar fi Sāmoan tatau (tatuarea corpului), oceanul Māori și navigația ghidată de stele, precum și adoptarea tehnologiei moderne în infrastructurile existente (cum ar fi cazul ngatu). Această abordare denotă un angajament clar în includerea acestor practici artistice în contextul contemporan de creație, răspunzând unei agende politice pentru decolonizarea taxonomiilor și a perspectivelor limitate, pentru a trece dincolo de categorii artistice definite de moșteniri coloniale, prin includerea artiștilor care lucrează cu și din interiorul perspectivelor și semnificațiilor estetice și cosmologice multiple, manifestând multiplicitățile care construiesc realitatea noastră caleidoscopică globală.
